诗歌意境的点眼，却是张继的创造。在张继同时或以后，虽也有不少诗人描写过夜半钟，却再也没有达到过张继的水平，更不用说借以创造出完整的艺术意境了。
唐代诗人张继的这首《枫桥夜泊》，历来诗家读者对其意旨都是这样赏析的：“一千多年前，一位赴京赶考落第而归的书生，躺在一艘客船里，时令是农历十月霜降后的入冬天气，天将破晓，月儿西沉，宿林的鸦群一阵噪舌，寒霜铺天盖地，好一派冷凄寂廖景象。书生听着两岸寒风中枫叶萧萧，面对江上渔火点点，寺里悠扬的钟声一声声传来，一缕难以排谴的淡淡的哀愁袭上心头……”（见秦泥《古诗之旅》）。这种解读赏析确实不失为纤绪柔肠，优美生动，但与史实、原貌却毫厘千里，相距甚远，似是一种“想当然”式的附会： 第一．何以证明诗人写的是“一位赴京赶考落第而归的书生”呢？要说是作者自况，作者是天宝十二年进士，未曾“落第而归”，此诗也并非写于作者赶考归来的日子，而是诗人在江南作客，路过苏州停船枫桥，宿于客船中而作。如说是写另一“落第书生”，诗中并无半点线索张本。所以，所谓“耳听钟声悠悠，面对渔火愁眠，淡淡的哀愁袭上心头……”等语不过是因为有“落第”假设在先，便不能不有“哀愁”于后的想象性的铺排罢了。
第二．再从诗所表现的时间顺序看，江枫渔火，是终夜无眠所对，钟声，是半夜无眠所闻，月落乌啼霜满天，则应是天色将晓时的所见所闻，照顺次，当是先因客愁而睡不着，然后看到江枫渔火，然后听到夜半钟声（这儿亦有不确：佛寺夜半不敲钟），最后才耳闻目睹落
月、啼乌、霜色。但按解读者的赏析，此诗却把时间顺序都打乱不顾了，先写天亮，再写初夜，后写午夜，哪有这样写的道理呢？ 第三．诗中描写的“江枫“被解释为”江岸上枫叶萧萧“，未免有失牵强；据有关资料介绍，唐代这一带根本就没有枫树，枫树是后人因为张继写了这首诗，为了让其“名副其实”才在河流两岸栽种的。所以，所谓“两岸枫叶萧萧”之类，乃不过是想当然的臆想而已；这儿的“江枫”其实是指寒山寺附近的“江村桥”和“枫桥”，哪里是什么“江岸的枫叶”？
我认为，作者所要表现的不是一种哀怨愁绝，晦涩冷暗的情绪，想表现的恰是另一种生机盎然，旨趣高远的思想。这首诗应该是一幅色彩非常明快美丽，构图非常雅致清远的国画佳图；首先，诗人很善于设色：月光渐微，曦色初露，霜天透明，渔火鲜艳，星、月、江、火，遥相呼应，廖天廓地，一片灿明；除此之外，诗人还善于因色置景，用景衬色，有意将近处的渔船之景和远处的山寺之景通过悠扬的钟声联接起来（此时五更天晓，听到佛寺敲钟才合情理，所谓“暮鼓晨钟”是也）；整个画面色彩浓艳、声光交织，尤其，在画面上再配上那犹如天籁般一声一声传如客船的五更钟声……，这美不胜收之情之景，岂一个“愁”字可言！所以，程千帆，沈祖芬教授评价此诗说：“选声配色，极为恰切，融情入景，极为超妙”，可谓金石之论。 有人要问：既然如此，那么，这“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”又该如何解呢？
正如前文论及，有人为了阐释本诗的“凄清愁绝”的主题意境，也就有意把“乌啼”释成“乌鸦啼”，把“对愁眠”释成“愁对江枫渔火而眠”；三年前我到寒山寺去旅游时，我带着这个疑问，专门去查阅了一些资料，原来，这“乌啼”非那“乌啼”，它指的是寒山寺西南方向的“乌啼镇”，这句诗是描写月亮向乌啼方向落下去的情景；这“江枫渔火对愁眠”的“愁眠”也不是“愁而眠”，而是指寒山寺东面的一座山，此山就叫“愁眠山”，此句谓“江、枫”二桥与“愁眠山”遥望相对，自是另一番景象。
两种诠释，两种意境，一为“自然如此”，一为“应该如此”，我觉得，还是以“自然如此”为好。
《枫桥夜泊》以其画面疏密有至的合理结构安排和行文节奏如音乐般的韵律美，以及诗的内在意蕴的悲剧性格而为世人称道。本文不打算对这些方面进行探讨，而是试图运用诠译学原则，对其整体画面进行悟读，并在对其整体画面的拆解中洞见该诗的文化内涵。有四个方面值得注意： 一、诗人主体的感觉世界、情绪世界与自然世界和纷繁的人世以及超然的宗教世界完美的结合在一起。即写出了诗人自己的生活况味，又描述了自然和现实的实存世界并将它们完美的融合在一起，形成整体的画面。 二、从感觉世界到情绪世界再到理性判断的层层深入。 三、短短四句，却起伏迭宕。 四、“霜”的意象奠定了诗的基调。“愁”的意象确打开了诗人的精神世界。欣赏此诗，霜”和“愁”是两个关键意象。 第一句，“月落无啼霜满天”。写诗人的感觉世界。“月落”是视觉；“乌啼”是听觉；“霜满天”是感觉。在月落后
的一片茫茫的黑夜中，虽然看不清四周事物，但诗人却感觉到了晚秋的寒霜充满了宇宙，由清冷遍洒的月光到浸骨的寒霜给人一种逼迫的感觉，已经预示了诗人心境的孤独和凄凉。“霜”的意象是此诗的重点，一个“霜”字奠定了诗的基调。 第二句，“江枫渔火对愁眠”。由感觉世界到诗人情绪世界的转变。是诗的第一个起伏。江上渔火点点，岸边枫叶正红。但是面对世事无常和生活的艰辛，孤独的旅人和辛勤的渔人在这漫漫寒霜的秋夜，只能对愁而眠。如果说前两句是写的诗人的感觉世界和情绪世界，那么，后两句则上升到理性世界。这是全诗的最大起伏处。诗的前幅密度极大，十四个字写了六种景象。后幅却特别疏朗，两句只写了一件事：卧闻山寺钟声。但却实现了从感觉世界向理性世界的飞跃，给人无限遐想的空间。 第三句，“姑苏城外寒山寺”。姑苏城为历史名城。在这愁冷的夜晚，姑苏城内是灯红酒绿，歌舞升平呢？还是象这江上一样的宁静而凄凉呢？喧嚣也罢、宁静也罢、高兴也罢、愁苦也罢，这毕竟是人生现世所应面对的。但人的心灵是不是应有所依傍呢？人的心灵的归宿又在哪里呢？人能不能实现对自身和现实的超越呢？寒山寺不正是这样的净土吗？（这句是一大起伏，让人起从尘世超然的感觉） 第四句，“夜半钟声到客船”。寺里敲响了子夜的钟声，诗人也从超然的境域回到了现实的世界。“客船”的到来，宣告了尘世喧嚣生活的开始。（又是一起伏） 一个“愁”字打开了诗人的精神世界，也使诗自身具有了开放性。诗人开始了对现实世界的关系、人与人的关系、人与宗教的关系、人自身存在意义这些问题的追问。人在喧嚣的杂乱的世界中，面对生活的艰辛愁苦已
然失去了对自身和本已以外的世界的真正把握，使各种关系变得世俗而枯燥无味。人失去了对实存的此在世界的敏感度，失去了和自然对话的能力。而这种敏感在诗人那里还存在着。这就造成了强烈的反差，形成该诗的悲剧性格。人如何在现实生活，人如何超越自身而达于彼岸世界，人如何保持与自然对话的能力和自身心灵的纯正，不正是诗人对文化问题的追问吗？此正是该诗的文化内涵所在。对文化问题的追问和探索，给诗人造成的孤独愁苦可想而知。这里可用寒山大师的一首诗为诗人当时的情怀做一注解。 杳杳寒山道， 落落冷涧滨。 啾啾常有鸟， 寂寂更无人。 淅淅风吹面， 纷纷雪积身。 朝朝不见日， 岁岁不知春
