先试听的是AKG K702，AKG的专业监听系列旗舰耳机，声音还原优秀，声场定位精准，对前端非常敏感，自身的渲染不多，可以作为器材测试的标杆。SPL PHONITOR具有顶级耳放综合素质。
相比低款历奇、魔力，AKURATE精确 最大的特色是具有全平衡输出接口，2颗独立的音频芯片负责双声道输出，能具有比RCA输出更加优秀的声场和层次感。实际试听结果显示近4万的这个设备没有令人失望，莫扎特《安魂曲》里有一小段是4个演唱者在比较小范围内（剧场舞台大概正中偏左一些）从左至右依次开声，AKURATE表现出了精准细致的定位结像能力，甚至能比较清晰地“看到”4个演唱者的左右/前后位置和身型/口型，这是属于十分顶级的回放素质了。
线圣的DIAMONDBACK和哥伦比亚XLR平衡线虽然也有宽松大气的特色，然而AKURATE还是要配合自家的信号线才真正发挥出了自己的本色，堂皇的殿堂气氛在换了LINN 5000元级别的平衡线后完全焕发出来。
这种风格首先就用巴洛克音乐来试听。亨德尔《Arrival of the Queen of Sheba》一曲在AKURATE的回放下十分富有动感，欢快活泼的气氛渲染得富丽堂皇，说明音源具有很好的整体控制力，协奏中的各种乐器声音丝毫没有紊乱的感觉；K702的高音具有很高、丝毫不妥协的解析力，而在跟AKURATE配合下就丝毫没有刺耳的感觉，高音细节量充沛顺滑，小提琴细微的擦弦都能明显感觉到，而且达到了能够充分表现擦弦质感的程度，这跟LINN的镀银平衡线很好的高频表现力关系密切。
穆特 是我最喜欢的小提琴演奏家之一，富有难得的天才，对曲谱本身的感情理解很深刻，相比之下倒觉得Heifetz更“技术化”一些。《卡门幻想曲》是穆特的代表作之一，第6轨是音响器材的终极测试曲目之一，从大动态到很细微的擦弦要表现到位十分困难。AKURATE在本曲表现出了惊人的动态和音乐感，是我听过回放表现最好的穆特小提琴之一了，从容流畅如行云流水，最后小提琴声逐渐微弱下去的表现细节充沛，泛音十足，当然这也得益于K702顶级的细节表现力。当然此时的穆特也被AKURATE渲染上了充分的“堂皇”风格，算是很有意思的音色风格表现，一般独奏、小编制协奏曲会给人狭小空间的感觉，而AKURATE则为这些音乐加上了宽阔的殿堂感，是否倾心于这种风格就要看各人喜好了。
虽然Heifetz有些“技术化”，不过论到演奏技巧，还是难有其他人能企及的。他的演奏对音响器材的高频控制力和细节表现力算是比较极端的考验，可以说是在高频动态上玩蹦极。LINN的这对镀银平衡线原来接在某些相对低档音源上高音有些尖锐，而AKURATE的高频表现就完全能配得起这对镀银线。这套AKURATE系统播放Heifetz的小提琴可以说是“从容自在”，高频回放几乎有浓郁的“奶油感”，K702的高音在AKURATE上圆润柔滑，泛音也很漂亮。如果要体会什么是顶级的小提琴演奏技术，就可以去找个HIEND系统用顶级耳机听细节，很多细微的动态是在音箱上难以体味的。
AKURATE的“堂皇殿堂”风格在播放大编制交响乐时有浓郁的音乐厅现场氛围，声场是典型的“可视型”，也就是把一整个舞台展现在听众面前，无论是横向、纵向和深度的精准性都是无可挑剔，已经达到了音响设备的顶级声场还原能力。
播放贝多芬第九交响曲很令人感动的是第四轨的一小段大提琴演奏，这段的大提琴声音比较低，普通音响器材要准确放出其音色已经很不容易，而在AKURATE下不仅很好地表现出了大提琴的低音细节，甚至将大提琴在整个剧场中的缭绕泛音都清澈自然地表达出来。
而在大场面表现上，AKURATE的风格特色是雍容华贵、而不失大气，要追求劲爆爆棚感觉的烧友估计要失望。
AKURATE的低频控制力同样达到顶级，人声、乐器满溢的大编制演奏丝毫没有紊乱的感觉，舞台上演唱者的形体感刻画得自然而不生硬，与周围乐器之间的分离度足够清晰。即使是在众多乐器齐奏的大场面中，演唱者的人声表现仍然能做到从容不迫，线条没有生硬感，这是顶级HIEND设备的显著特色。
AKURATE作为解码器，很难得的是没有明显的“数码声”，而是模拟味道十足，乐器和人声均有很自然的听感，低档的PC音频系统容易出现生硬、刺耳、颗粒感，而AKURATE则听感顺滑，可以说有类似“胆机”的味道，我认为这应该算AKURATE最大的优点。
一般准HIFI设备在播放大编制交响乐时能清晰交代各乐器、人声的形体已属不容易，往往是会有生硬的线条感，这就是不舒适耐听的主要原因，而能做到即使在几十种乐器和各声部合唱下也能有圆润柔和的形体线条，就对系统有很高的要求，AKURATE在这方面表现很优秀，可以说是目前市场上难得的HIEND解码器之一。
