中国古代人物画艺术传统
一. 教学目标
1.借助现代教育媒体,从\审美教育\理论知识掌握\欣赏能力提高\几方面制定教学目标,制作教学课件,努力使视,听,练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平,又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统.
2.引导学生体会中国古代人物画的内涵,分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态,人物表情,色彩,线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的.
3.深入了解我国古代人物画的几副杰作. 二. 教学重点与难点
1.以形写神,形神兼备,突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点,也是重点.
2.以点带面,通过本章中国古代人物画某一点切入课题,全面认识中国古代绘画.
三. 课的类型: 讲授课
四. 主要授课方法:讲授,问答,讨论,欣赏
教学过程： 一导入新课：
以讲故事的方式，韩干和周昉 画郭子仪的女婿赵纵的画像的故事，引出中国人物画的特点：传神写照
媒体映示《“传神”的艺术特点来分析》步辇图
思考题：试试看：运用“传神”的艺术特点来分析《步辇图》。 1、《步辇图》表现了怎样的历史事件？ 2、画家是如何来表现传神的艺术特点的？
《资治通鉴?卷一九五?唐纪》记载当时的情形：\吐蕃赞普遣其相禄东赞献金五千两及珍玩数百以请婚。上许以文成公主妻之。如果仅凭这样苍白的文字记录去想象当时的情形，未免让人觉得枯燥。幸好，阎立本有一双丹青妙手，将唐太宗接见使者的景象生动地记录了下来，这就是有名的画苑遗珍：《步辇图》。
提问1：唐太宗是哪一位？唐太宗的神情面貌是什么样子的？
唐太宗李世民是一个很有远见卓识的政治家，他同意和解战乱，与吐蕃结为友好同盟，此举不可不称为极有手腕的政治策略。
画家在刻画皇帝——没有夸张神化，反而是将其画成和平常百姓一样的凡夫俗子骨肉。而且同时在不经意间，借助眼睛、面容、姿态这些最能传神
的地方，画龙点睛一般生动地描绘出了一代帝王的宏大、雄健、包容天下的胸襟和气势。
面容光滑，太宗一身便服出场。太宗颌下一撮胡须，以及唇上八字胡都很特别。太宗的眼神非常安详、平和，充分显示出一个满腹经纶、道德修养极高的封建帝王的形象。
提问2：谁是使者禄东赞？谁是典礼官？谁是翻译者？ 唐太宗决定出题考这些求亲的使臣：
第一题是要求将一根细线从一个有九个曲折的玉珠中的隙缝处穿过去 第二题是如何将一百头母马和一百头母马生的小马区分成对 第三题是如何区分一个头尾一样宽的木头，哪边是根部。 第四题是如何在300名头戴面纱，穿着和公主完全一样的宫女中挑出公主。 禄东赞的谋略和才华，深得太宗的赏识，以至于太宗想嫁自己的另一个公主给他，被禄东赞婉言谢绝。在松赞干布过世后，禄东赞继承王位，统治吐蕃长达五十年之久。其人胆识过人之处可见一斑。
问题3：说说三个人的神态表情，画家表现出人物那种性格特征。
禄东赞的眼神十分恭敬和虔诚，加上了眉毛和抬头纹，整个人物看上去是那样的忠厚老实，本分守己；目光深邃、不卑不亢，脸上一丝不易察觉的微笑更显示出他必胜的信心。
典礼官参见皇上时肯定是毕恭毕敬，不敢造次。用非常谨慎平和的目光注视君王，当然眼睛画成水平状。他表示出处事不惊，泰然自若的神情。是多年积累的为官经验之所使。
身着白袍，头戴乌纱，颧骨高耸，下颚突出，两眉上挑，一脸的诚惶诚恐，面带疑惑的仰视唐太宗，是禄东赞的译官。译官身份卑微，很可能还是第一次见到唐太宗这样的大人物，因此举手投足都显得有些拘谨和滑稽。 问题4：观察靴子有什么不同？为什么？ 小结：传神——深刻表现人物的内在性情
提问：《韩熙载夜宴图》空间背景的处理有何特点？
比较分析：比较两幅画，《韩熙载夜宴图》《最后的晚餐》空间背景的处理有什么不同？ 中国绘画 西方绘画
观察方法 散点透视 焦点透视
意图 空间连接让时间流动 突出主体，引人注意 特点 注重整体 强调个体 空间形式 突破空间限制，
扩大想象 静止的画面，局限的空间
效果 形式起伏，情感连贯。富有音乐节奏感 形式静止，情感凝结在画面中
二 中国古代人物画艺术传统之二
善于运用长卷的形式，突破时间和空间的限制，真实而细致地描绘现实生活的场景及人物活动。 1《捣练图》唐 张萱。
画中的妇女在做什么？人物分为几组？仔细观察她们有着怎样的神态？ 捣练——修织——熨烫
开卷一组四人轮流捣练，既符合生活的真实，又有独具匠心的安排。人物站立的位置、姿态各不相同，即统一又富有变化。三组人物联系自然，位置错落有致，神态全神贯注，生活气息浓厚。人物形象刻画上，体现了盛唐时期仕女人物画的典型风格。 2簪花仕女图
画中表现的是什么阶层的妇女？她们在干什么？她们的神态怎么样？ 画《簪花仕女图》是唐代杰出画家周昉的传世名作，描写贵族妇女春夏之交赏花游园的情景。分别描写妇女们采花、看花、漫步和戏犬的情形。 三 中国古代人物画艺术传统之三 高度的笔墨技巧和技法的多样化。
对比《李白行吟图》《泼墨仙人图》对比笔墨技法。
《李白行吟图》用笔简练豪放，纯以线描表现。但诗人疏放不羁的个性，以及边吟边行的姿态却刻划得生动传神，令人叫绝。舍弃一切背景，简单数笔，就勾勒出李白游吟飘然潇洒的神情，以少胜多，而寓意深远，令人寻味。用极简洁的几笔勾出了诗人李白的性格特点，而成为绘画史上最成功的人物形象之一。
《泼墨仙人图》(梁楷、立轴、纸本、墨笔、纵48.7厘米、横27.7厘米、中国台北故宫博物院藏)。此图画一位仙人袒胸露怀，宽衣大肚，步履蹒跚，憨态可掬。通体都以泼洒般的淋漓水墨抒写，那浑重而清秀、粗阔而含蓄的大片泼墨，那双小眼醉意朦胧，仿佛看透世间一切，嘴角边露出一丝神秘的微笑。那副既顽皮可爱又莫测高深的滑稽相，使仙人超凡脱俗又满带幽默诙谐的形象活灵活现。
总结：中国古代人物画艺术传统
一：传神，深刻表现人物的内在性情
二：善于运用长卷的形式，突破时间和空间的限制，真实而细致地描绘现实生活的场景及人物活动。
三：高度的笔墨技巧和技法的多样化。
通过这节课的学习让学生能基本了解中国人物画的特点以及人物画发展时期的重要的作品和作者，能使学生能更加热爱中国传统文化。
