一 高句丽壁画的发展过程
1.安岳三号墓：最早有准确年代记录发现最早的高句丽地区的墓葬。它由墓道、羡室、前室、东西侧室、后室(玄室）以及围绕后室的两面回廊构成。这一形式墓葬被定义为“T”字型多室墓或者“品”字型多室墓。
由羡室进入前室，门壁绘有《舞乐图》
西侧室门壁外侧绘有墓主人夫妇生活起居图以及现存68字的墨书铭。 东侧室入口处绘《手搏图》，进入东侧室，四壁绘厨房、车棚、马厩、牛舍、井沪、椎房等生活设施的图画。
后室东壁绘假面舞蹈图。回廊绘250多人队伍组成的出行队伍《出行图》。 后室顶部绘日月、云纹、莲花纹、蔓草纹。
不同题材内容壁车的配置，反映了各个墓室的不同功用，并具有一定的象征意义。 基本墓室形式、壁画形式、墓葬内容与汉相似。汉末，中原地区战乱，很多中原人逃到东北，此段时间韩国墓室壁画质量较高。
安岳三号墓是壁画墓大分期上的第一阶段（4世纪-5世纪）。代表墓葬还有安岳一号墓、修山里壁画墓和德兴里壁画墓。在此之前，壁画墓还有一个发生和发展的过程。早期石室封土墓，结构多为单室，建筑石材加工粗糙，壁画简单。后来发展了多室，墓室四角画影作斗拱，用以表现仿木结构。并在四壁上绘主要表现墓主人生活的各个场面。墓顶绘日月星辰及各种祥瑞纹样，以象征天空。安岳三号墓绘有的莲花图像，表明佛教已代替儒教传入高句丽。德兴里古墓壁画除了莲花纹外还有专门的“七宝”之类的佛教题材，至于墨书铭直书“释迦文佛弟子”，更说明这一阶段已把佛教带入冥界。
2.双楹冢：墓室壁画中期（5-6世纪）的代表墓葬，除此之外还有药水里壁画墓。双楹冢为“吕”字型二室墓，有前后室，没有侧室。前室面积减小，原来丰富的图像被简单的出行图、装饰性花纹代替。双楹冢与中国的云冈石窟类似。后室北壁上绘有《墓主夫妇坐像》，人物是正面，鞋是侧面。天顶上有三足乌的太阳，有蟾蜍的月亮，中间有莲花。中期壁画墓变化大的是壁画的内容，除墓主人生活和社会风俗画面外明显出现了四神题材，但它在壁画中并不占主要地位。早期壁画墓对墓葬方向并不在意，除南向外，尚未有西向或西南向的。但中期，墓葬均为南向，四神却象征了四个方位，这或是此时出现四神的缘由。
3.江西大墓。晚期（7世纪）代表性墓葬有真坡里一号墓、江西中墓和江西大墓。江西大墓由羡道和单个玄室组成的南方向北锥形石室封土墓。即“口”字型单室墓。早中期流行的墓主出行等和生活相关的图像消失。墓顶绘黄龙。绘忍冬纹、唐草纹等纹样。增麒麟、怪鸟、凤凰。道教题材开始出现，佛教题材简化。四壁按方位绘有四神图。真坡里一号墓对四神的描绘更加活泼，佛教因素依然是重要的因素。 晚期壁画墓平面结构上向单室墓回归，墓顶多为抹角叠涩。前两期的壁画多绘在白色石灰壁上，此时将原石壁打磨光滑，直接在上面作画。题材上原有的墓主生活起居内容已完全被“四神”所代替。这种单纯的表现形式可以说是高句丽的创作和发展。
二、朝鲜时代山水画的发展过程及各阶段的代表画家
初期：残存宋元画风期间
中期：受明院体和浙派画风的期间。
后期：成立真景山水和风俗画而受南宗画风、吴门画派、清初各种流派的期间。
末期：真景山水、风俗画逐渐没落，但南宗画风越来越广泛。
初期流行的画风及代表画家：以北宋李、郭派为基石的安坚派。 以南宋马、夏派和南宋院体画风为基石的李上佐 以明代院体画风与浙派画风为基石的姜希颜
以北宋米芾、米友仁父子以来形成的米法山水画风为基石的崔叔昌、李长孙、徐文宝
中期的家族画派：金褆—金棋—金埴家 李广胤—李英胤—李澄家
李上佐—李崇孝—李兴孝—李桢家 尹毅立—尹贞立家
中期流行的画风和代表画家：1.安坚派画风，继续保持朝鲜初期的画风，李正根，李兴孝，李澄。
2.朝鲜初期经姜希颜等人所流入的浙派系画风此时非常流行，金褆，李广胤，金明国。，
3.再现南宋院体画风，代表人物尹毅立、李不害
4.此外，从中国传来的南宗文人画，朝鲜士大夫画家之中，有少数人受其影响。
后期流行的画风及代表画家：1.中期流行的浙派画风衰退，代之而起南宗画风。
2.由南宗画发展出而取实际朝鲜江山的真景山水画颇盛。郑鄯。
3.由金弘道、金得臣、申润福的风俗画的流行。 4.西洋画法传入朝鲜，开创了新画法与绘画观。 后期的山水画
1.继承朝鲜中期浙派的传统画风
2.中期传入的南宗画法，到后期非常盛行 3.郑鄯一派的真景山水画风。 朝鲜末期流行的画风及代表画家
1.以金正喜为中心的南宗画风扩大，而形成金正喜一派，代表人物为赵熙龙、许维、田琦
2.由南宗画所发展出的异彩画风，代表人物金秀哲、金昌秀、洪世燮
3.以大院君的墨兰，丁学教2的怪石，南启宇的蝴蝶，李汉喆的肖像画等，出现专门化的倾向
4.以张承业，以及追随他的画家安中植、赵锡晋等所形成的韩国近代画风。
3.朝鲜时代中韩美术文化交流
中国画风流入朝鲜社会的途径：1.对中国绘画感兴趣的朝鲜帝王，命使臣买回。2.赴任到中国的使臣中，因为自己有兴趣而买回来。3.派遣使臣到中国时，朝鲜画家也一同前往，那些画家看了中国的画风，回国后便开始摹仿。4.贸易的商人购买中国画、画谱，带进朝鲜。5.中国使臣来朝鲜时，其本身就会画画，或由对绘画有兴趣的人携入朝鲜等各种的可能性。 朝鲜前期绘画与中国的交流中心在明朝燕京。 中国的使臣
朝鲜中期：朱之蕃—明朝政府派遣到韩国的使臣。 到中国来的朝鲜使臣与画家
1455和1465年 副使 姜希颜 1463年 副使 姜希孟
朝鲜中期：李桢 十七世纪初 因为善画墨梅，凭借画进入中原。 1532年苏世让《杭州西湖图》《雪拥蓝关图》《商山四皓图》《玉堂春晓图》 金日孙 乌萤馆 十四幅江南古画 朝鲜后期对清交流中主要活动的人物
金昌业、洪大荣、朴趾源、柳得恭、申伟、金正熙等。 明末清初版画对朝鲜后期绘画的影响
中国从16世纪开始刊行各种画谱中，对朝鲜绘画发展、画家习作具有影响力，以《顾氏画谱》和《芥子园画传》在山水画方面影响最大。在当时朝鲜画坛，《顾氏画谱》不仅仅是作为一本教材，也是闲时可资卧游之资的观赏口袋书。它在更多的时候充当了一部简单明了的图文结合的中国绘画史，甚至是品评“当代”画家画作的一个“正宗”与否的标准。
4．金刚全图
郑鄯 1734年所作 纸本淡彩 130.60cmX94.1cm 现藏于龙仁湖岩美术馆 他深为金刚山的雄伟气势以及峭拔的山岩所陶醉，用一种类似冰柱的垂直的皴法加以表现之。其他诸如松林、天空的云朵也都凭着自己对大自然的真实感受，创造出完全不同于中国传统的画法，被誉为“东方真景的山水画家”。“垂直皴”是郑鄯独创的风格样式之一，为韩国所特有的。基本上都是用来表现金刚山地区的地貌。
18世纪，大量出现纪行写景图（画家在游览名胜之后，将其所见所感通过绘画再现出来的形式，也是朝鲜后期的“真景山水”绘画中最为突出的部分。纪行写景图虽然表现实在的景物的实景山水画，但却增添了文学性的因素，反映了时间和空间上的移动，以及纪行文学中的内容和诗意。）尤其是以金刚山的景色为主题的金刚山图与诗文相结合的画帖，在文人之间流行起来，成为这一时期的一种独特的文化的现象。
该画作于1734年，采取半鸟瞰式的全景构图。画幅左侧在相对低矮的山土上以润泽的米点为之加上披麻皴法和苔点法，而右侧则以竖直的皴法（霜锷皴法）表现山峰峭拔的气势，二者形成鲜明的对比。土山的脚下描绘长安寺、表训寺、正阳寺，而整幅画的背景，则是冰雪覆盖的雄伟的金刚山主峰毗户峰，极有气势。他从学习过的韩国传统画风、中国南宗画风和中国画谱中受到启发，把这些和韩国自然景色融合在一起，形成自己独创的画法，成功创作了真景山水。他的真景山水不是自己眼前实景的再现，而是通过重新构图表现了他饱满的艺术感情。
