艺术学概论课堂笔记总结
西方绘画注重再现与写实。
雕塑艺术——是用雕、刻、塑等艺术手段在立体的三维空间中塑造具有实体形象的静态视觉艺术品。 雕塑作品的艺术特点：
1、在造型艺术中，雕塑与绘画、摄影、书法最大的区别，就在于雕塑是在三度空间里用物质材料创造出实体形象。
2、欣赏雕塑作品不仅需要依靠视觉感官去感受，而且还可以用触觉去感知，使观赏者唤起更多的艺术想象，产生独特的审美效果。
3、由于雕塑作品的立体型，观赏者可以从四面八方的不同角度去欣赏，乃至结合周围的环境来欣赏、使雕塑作品更富有生动、逼真的艺术魅力。 我国古代雕塑史的三个重要时期：
1、秦汉时期，我国古代雕塑艺术达到高峰时代，陵墓雕塑盛况空前，如秦始皇陵兵马俑，西汉霍去病幕石刻等。
2、魏晋南北朝和唐宋时期，宗教雕塑发展迅速，如佛教四大石窟，云冈石窟、龙门石窟、敦煌石窟、麦积山石窟。
3、元明清时期，大规模的石窟艺术走向衰落，小型玩赏性雕塑日趋繁荣，各种案头陈列雕塑，工艺装饰雕刻和民间雕刻工艺蓬勃发展，如广东石湾的陶塑、无锡、天津的泥塑、潮州木雕等。 西方雕塑史的四个辉煌高峰期：
1、古希腊罗马时期雕塑艺术已达到想到高的水平。如《掷铁饼者》，《维纳斯》等
2、欧洲文艺复兴时期，如意大利文艺复兴三杰的米开朗琪罗，代表作《大卫》等
3、19世纪时期的法国雕塑，如浪漫主义雕塑的巨型浮雕《马赛曲》，现实主义雕塑的《巴尔扎克像》，《地狱门》等。
4、20世纪以来，西方雕塑艺术向多元化发展，多种流派并存，处于不断发展演变中，代表人物如，马约尔的《地中海》。
摄影艺术——是摄影师运用照相机作为基本工具，根据创作构思，将人物或景物拍摄下来，再进过暗房处理，塑造出可视的艺术形象，用来反映社会生活与自然现象，并表达作者思想情感的一种艺术形式。 摄影艺术的特征：
1、摄影艺术独特的审美特征组要体现在纪实性与艺术性的统一上。
2、摄影艺术不能表现客观生活中不存在的事物，不能表现过去和未来的事物。 摄影艺术具有纪实性，表现在它运用技术手段逼真的把被拍摄的对象真是的再现出来，艺术性在纪实的基础上，运用独特的摄影语言，组织摄影艺术特有的艺术形象。
摄影艺术的流派：绘画注意摄影，起源于英国；及时注意摄影；印象主义摄影。 书法艺术——是中华民族特有的一种艺术形式，主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美，来表现人的气质、品格和情操，从而达到美学的境界。 书法在形式上是一门刻意追求线条美的艺术；内容上，是一门体现民族灵魂的艺术。
中国书法建立在中国文字（汉字）的基础上，是中华民族审美经验的集中表现，
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在中国艺术史上占有独特地位，被称为东方艺术的核心。 中华民族的书法艺术，从远古的殷商时代出现，经历了秦汉的辉煌，魏晋的风韵，隋唐的鼎盛，宋元的尚意，明清的延续，到现在的普及和世界范围内的流传，源远流长，历史悠久，影响深远。
书法艺术的基本技法和表现形式，主要用笔、用墨、结构、章法、韵律、风格等几个方面。
书法与具有自己的特殊的艺术形式和艺术规律，但它文学、绘画、音乐、舞蹈等有密切联系。
创作或欣赏书法作品，不仅能给人带来愉悦和满足，而且常常使人们潜移默化地受到熏陶，使审美情趣得到陶冶与提高。
第二节 造型艺术的审美特征
造型性与直观性
1造型艺术最基本的特征是造型性。是指艺术家运用一定的物质材料，塑造出欣赏着可以通过感官直接感受到的艺术形象。
3、造型艺术的这一特点，使它只能用间接的方式去表现没有外部形体的客观物事。
4、直观性，既视觉性也是造型艺术的基本特征之一，使造型艺术与文学、音乐等其他艺术门类分开。
5、造型艺术的直观性，需要欣赏着亲眼目睹，才能从直觉的视觉形象获得隽永的审美感受。 瞬间性与永固性
1、造型艺术的瞬间性是指，艺术家要抓住客观事物发展变化的某一瞬间的形象，将它用物质材料和艺术语言固定下来。
2、造型艺术应当选取事物运动或变化过程中，具有典型意义的瞬间形象，最大限度的用暗示性手法，调动欣赏着的想象力。
3、造型艺术的永固性指的是，造型艺术的形象一旦被固定下来，就可以供人们多次欣赏，甚至可以千百年的流传下去。
4、造型艺术的永固性使，中外艺术史上许多优秀作品得以保存下来，成为人类灿烂文化宝库中的重要财富。 再现性与表现性
1、造型艺术是一种再现性空间艺术，再现性是造型艺术最重要的审美特征之一。 2、造型艺术的再现性可以逼真的再现现实生活中的人物、事物、或景物。 3、造型艺术需要通过表现性，表达艺术家的思想情感和审美追求。 4、造型艺术表现性的体现 ① 要表现出对象的内在精神气质。 ② 造型艺术的表现性在于它传达了艺术家的思想情感和审美理想。 ③ 艺术家会自觉地用形式美的法则去进行艺术创造。
课后思考题 1、艺术的六种最基本分类方法。 2、实用艺术的主要种类。
3、简述实用艺术的主要审美特征。
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4、结合实际，理解建筑艺术的民族性与时代性特征。
5、为什么说在欣赏园林时，不但要欣赏园林的建筑美和自然美，还有文化美？ 6、如何认识工艺美术品是中或民族艺术宝库的重要组成部分。 7、简要诠释诠释造型艺术的主要种类。 8、理解造型艺术的审美特征。
9、从哪几个方面说明中国画在美术领域内自成体系？ 10、 简述标志中外雕塑辉煌成就的几个高峰期。 11、 摄影艺术的美学特征和表现手法。 12、 书法艺术的基本特征和表现形式。
（第六讲 完2010年10月12日） 第七讲 2010-10-18
第七章 表情艺术
第一节 表情艺术的主要种类
表情艺术——通过床产能的物质媒介（音响、人体）来直接表现人的情感，间接反映社会生活的一类艺术的总称，主要是指音乐、舞蹈两门表现性和表演性艺术。 表情艺术是人类历史上最古老的艺术门类，远古时代的原始人的狩猎活动和巫术活动中，就已经有了舞蹈与音乐。
表情艺术也是当代生活中，被人们最普及，最广泛的艺术门类。 表情艺术最基本的美学特征就是抒情性和表现性。
音乐艺术——通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象、传达思想感情、表现生活感受的一种表现性时间艺术。
音乐的种类繁多，一般讲音乐划分成声乐和器乐两大类。
音乐的艺术语言主要包括旋律、节奏、和声、复调、曲式、调式、调性等。 旋律是音乐的灵魂，节奏体现出音乐的时间感，和声体现音乐的空间感。
旋律——音乐最主要的表现手段，它把高低、长短不同的乐音按照一定的节奏、节拍以致调式、调性关系组织起来，塑造音乐形象，表现特定的内容和情感。 节奏——音响的长短、强弱、轻重等有规律的组合，是旋律的主干也是乐曲构成的主要因素，使乐曲体现出情感的波动起伏。
和声——多声部音乐按照一定关系构成符合重叠复合的音响现象，是音乐具有结构、色彩、立体感。
交响乐——现代交响乐形成于18、19世纪之交，以海顿、莫扎特、贝多芬为代表的维也纳古典乐派，使交响乐进入黄金时代。 欧洲音乐史上的主要音乐流派：
1、维也纳古典乐派——从18世纪下半叶至19世纪上半初以古典风格为创作标志的音乐流派，以海顿，莫扎特，贝多芬为主要代表。
2、浪漫乐派——19世界在欧洲兴起的音乐流派，强调激情，强调抒发主观情感，代表人物：德国的舒伯特、匈牙利的李斯特，俄罗斯的柴可夫斯基。
3、民族乐派——19世纪中叶在欧洲兴起的具有鲜明的民族风格，民族特色的音乐流派，代表人物：俄罗斯的“强力集团”，捷克的德沃夏克。
4、20世纪的西方音乐流派繁多，以法国音乐家德彪西为代表的印象派音乐，奥地利的勋伯格为代表的表现派音乐。
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舞蹈艺术——以提炼加工过的人体动作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情、和构图等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，表达人们思想感情的一种艺术样式。
舞蹈是人类历史上最古老的艺术之一，远古时代，原始社会的先民们就已经开始了图腾舞蹈活动，并把它作为图腾崇拜的重要内容。 舞蹈的种类分为：古典舞、民族舞、现代舞。
现代舞的创始人是美国舞蹈家——伊莎多拉·邓肯，现代舞主张打破古典芭蕾传统的程式束缚，更加自由地表现内心情感。 舞蹈还可以分为生活舞蹈与艺术舞蹈两大类。
生活舞蹈——与人们日常生活联系紧密的一类舞蹈，动作简单，未受过专门训练的人也容易学会，目的在于社交，自愈，具有广泛的群众性和普及性。 艺术舞蹈——指专业或业余舞蹈家通过艺术创作在舞台上表演的艺术作品。这类舞蹈常常需要较高的技艺水平、完整的艺术构思、鲜明的主题思想和栩栩如生的艺术形象。
民间舞蹈——在民间广泛流传的传统舞蹈形式，它生动地反映出各个地区，各民族的性格爱好、风俗习惯、和审美趣味，具有强烈的民族风格和鲜明的地方色彩。 芭蕾——起源于意大利，是欧洲的古典舞，具有一套严格的规范和程式，尤其是脚尖鞋的运用和脚尖舞的技巧，更是将芭蕾与其他舞蹈品种明显地区分开来。
第二节 表情艺术的审美特征
抒情性与表现性
抒情性是音乐、舞蹈的基本属性。
音乐舞蹈的抒情性，来源于他们内在的本质属性和特殊的表现手段，音乐中有组织的乐音，舞蹈中人的形体动作，都可以通过力度的强弱、节奏的快慢、幅度和能量的大小等多种方式，来表现人们繁复多样、细腻深刻的内心情感。
正是由于音乐、舞蹈具有抒情的本质属性，使他们的创作和欣赏总是离不开强烈的情感体验，这恰恰是表情艺术的独特魅力。 表现性可以表现音乐舞蹈的独特魅力。
音乐与舞蹈这一类表情艺术，难以模拟或再现客观对象，长于表现或传达创作主体的情绪，具有强烈的感染力和表现力。
音乐作品的情感内涵往往还具有多义性和模糊性，因此它更要欣赏者充分调动自身的联想和想象，用全部身心去感受和体验，才能最终完成音乐情感的传达和接受。
音乐能够表现最复杂，最深刻，最细微的内心情感，这些朦胧的情感常常是语言无法表达的。 表演性与形象性
音乐、舞蹈都属于表演艺术，既表演性，通过演员表演并借助舞台来完成的艺术形式，除音乐、舞蹈外、还包括戏剧、戏曲、曲艺等艺术门类。
表演艺术都包括一度创作和二度创作两个过程，而且，二度创作（世纪的表演、演奏或、演唱）可以多次进行。
音乐形象和舞蹈形象的存在，必然依赖于二度创作的表演。 形象性也是音乐盒舞蹈艺术的重要审美特征
舞蹈形象的塑造，完全要依靠演员的形体动作来实现，舞蹈中的表演性是形象性
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