浅谈工笔人物画中线的写意性
浅谈工笔人物画中线的写意性
摘 要
一直以来，在工笔画中都尤为讲究线的运用，线作为工笔画的构成要素已不仅仅是骨架与支撑，正所谓“意在象中”，更有画家内心对“意”的抒发。工笔人物画是通过线条的组织产生写意的美感，对单一线条的美感要求则是流畅和自信。中国工笔人物画中的线是对万物形式的放映，不是客观真实的再现，而是“得意”的表现。本文试从工笔人物画中线的写意性的形成入手，分析了我国的哲学思想，“文人画”和外来文化对工笔人物画线的写意性的影响。用线塑造物象营造意蕴，用线抒发感情传达心像，无论是线的力度、粗细、虚实、松散等都讲求写意性，使画面能够呼吸、充满生命力。我们既要继承传统工笔人物画中线的写意风格，同时汲取多元文化中的营养，使现代工笔人物画展现新的风采。[1]
关键词：工笔人物画；线描；写意性
浅谈工笔人物画中线的写意性
DISCUSSES THE EXQUISITE BRUSH PORTRAIT MEDIAN LINE SHALLOWLY ENJOYABLE
Abstract
Since, particularly in the Labour of the line by line, and pay for the elements of Labour is not only a skeleton and support, the so-called \to have more painter heart, \the aesthetic feeling of line, a single request is smooth and self-confidence. China is on the line figuration manners all forms of screening, not objectively, but \This paper tries to the midline of the painting of the disconnection manners, the paper analyzes the formation of philosophy in China, \paintings in the disconnection of black line manners. Shaped object build meaning, by express feelings by heart, whether as convey the strength, thickness lines, \etc, loose, pictures can breathe, full of vitality. We inherit the traditional style of the midline of the painting freehand manners, absorbing nutrients, cultural diversity of modern paintings show new manners.
Key words: Meticulous Painting; line drawing; Freehand
浅谈工笔人物画中线的写意性
目 录
一 传统工笔人物画中线的写意性的形成---------------------------------1 二 我国哲学思想对笔人物画线的“写意性” 影响------------------------4 三 “文人画”对工笔人物画线的写意性的作用----------------------------6 四 外来文化对工笔人物画线的写意性的影响-----------------------------7 五 结论-------------------------------------------------------------8 参考文献------------------------------------------------------------9 致谢---------------------------------------------------------------10
浅谈工笔人物画中线的写意性
一 传统工笔人物画中线的写意性的形成
线描是中国传统绘画的主要手段，也是学习中国传统工笔人物的技法基础。它充分强化了毛笔锋毫的性能，发挥了笔墨的张力，单以线的粗细浓淡，疏密聚散、起承转合，就足以表现丰富的大千物象，达到状物传神之目的，实现着精神的意象感觉。“线”作为一种绘画形式本身具有独立的审美价值。在具体描绘物象的过程中，它既可以是物象与物象的边界即轮廓线，又可以独立抽取其中富于表情的因素。它或宁静，或激烈，或沉郁，或舒缓。这种工笔人物画的用线以其独立的审美语言令观者回味无穷。宗白华说：“线条不一定是客观实在所有的线条，而是画家的构思。画家的意境中要求一种有节奏的联系。”这种联系正是中国绘画在审美品格上的一大特征。我们欣赏《天王送子图》、《八十七神仙卷》等历代流传的线描经典时，便能感觉到线条有如古琴曲般屡屡不绝，品玩不尽的意韵。[2]
早期传统工笔人物画是用粗细匀称，变化细微的线条来造型的，如战国帛画《龙凤人物图》（如图一）中画家以墨线勾描为主要手法塑造了优美生动的侧面女子形象，线条简朴夸张，圆润流畅，富有节奏感。汉朝时期，工笔人物画线条在继承了春秋战国传统绘画的基础上有了较大的发展。
图一 龙飞人物图
从汉墓壁画中古拙的线造型、简练而粗细变化的线条组织中我们可以体味到
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