中小学音乐教学应突出“音乐性”
实现基础教育课程从学科本位、知识本位向关注每一个学生发展的转变，是新课程实验的重要目标之一。音乐教育也经历着前所未有的改革，我们欣喜地看到这场改革确实让音乐教育进入了一个新天地，给音乐课堂教学带来了崭新的面貌。但是，由于教师对新课标理解得不够深入，出现了忽略音乐课堂的音乐性、过于强调音乐与相关文化的综合性、音乐课堂缺乏人文色彩等现象，使音乐课堂步入误区，课堂教学在不知不觉中“变了味”。这就是本文所要谈论的关于中小学音乐教学“音乐性”的问题。音乐性是音乐课堂中不可或缺的重要因素。足够的音乐内容，美妙的音乐，恰当的媒介展示，热烈的课堂氛围，妙不可言的师生交流等等都是音乐教学中音乐性的具体材料。
一、新课程理念下对音乐教学“音乐性”的理解 1．“音乐性”体现了音乐课程的学科性质
音乐课程实施教学的载体是音乐，如果离开了音乐这个载体，以其他学科的内容取而代之，那么音乐课程的学科地位就不存在，音乐教学也就失去了意义。因此，我们要为学生提供富有音乐性的教学内容，引导学生主动探索音乐的奥秘，可以说“音乐性是衡量一堂课是否是高质量音乐课的重要标志”。
2．“音乐性”是音乐教育实现以审美为核心的重要条件
以音乐审美为核心是音乐教育的基本理念之一，应贯穿于音乐教学的全过程。音乐审美教育在基础教育课程体系中具有独特的不可替代的作用。音乐课程是实施美育的重要途径，其特点就是情感审美。罗丹说：“艺术就是情感”，音乐美，就是一种特殊的情感表达方式。因此，音乐教学的重要机制，在于有情感的教师面对有情感的学生，通过音乐进行审美的传递、体验和交流。音乐教学的全过程，应是一种自觉的审美体验过程，这个过程应贯穿着所有的审美因素，并以美感的发生为根本内容，只有在长期的、反复的美感发生和发展中，音乐教育才会影响学生的情感意向，形成审美情操，从而使人格得以完善。也就是说，在音乐教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵进行整体把握。只有当学生对所感知的美有深刻的情感体验时，才会产生对美的热爱；只有把培养学生对音乐的感受、理解和想象与音乐情感联系起来，才能真正体现音乐审美的意义。因此，具有深刻审美内涵的
音乐教学必定是富有音乐性的。
3．“音乐性”的实现要以教师自身的发展为基础
在保证音乐教学音乐性的条件中，教师的教学策略占有重要地位。音乐新课程目标的实现与每一位教师息息相关。教师是新课程的执行者、实践者，是课改过程中最积极能动的因素。教师要用辩证的观点看待课改，用辩证的观点去理解教学新理念，理性地决策自身的教学行为，并通过潜心钻研新课标，重新认识新课标背景下音乐教学的重要地位，思考有效地加强音乐教学音乐性的教学策略，从而提高音乐课堂的教学质量。
新课程要求教师在扎实的专业基础上，不断提高专业素养，从大教育观、质量观和人才观着眼，实现教师专业化发展。音乐教师只有深刻领会音乐教育的学科功能和育人功能，才能正确把握音乐教学的音乐性，实现师生的共同发展。
4．“音乐性”是音乐本色教学的回归
音乐课程改革的目的是使音乐教育的功能、内容越来越完善，越来越有利于学生的发展。音乐教师应多关注学生，关注音乐，实实在在着眼于学生的发展。“真实、质朴”的课堂才是一种富有生命力的美的课堂，因为，美的事物首先是“真”，“真实、质朴”才接近人的天性，更加符合人成长的规律，更加科学合理。因此，我们呼唤音乐教学本色的回归——音乐教学应有的音乐性!
二、加强音乐教学“音乐性”的有效策略
1．正确理解学科综合，确保音乐课程的学科地位，突出音乐教学的“音乐性”
《音乐课程标准》明确提出“提倡学科综合”，这无疑是对传统教育观念的一大突破。它表明各学科课程在经历了教育改革的洗礼后，以一种开放的态势来重新审视学科的发展，在拓展学科视野，拓宽教育途径方面迈出了可喜的一步。由于一些教师没有把握好尺度，致使其他学科的内容或与音乐相关的文化内容大量占据音乐课堂，造成喧宾夺主的现象。课改中的综合是为了更好地感受、理解音乐，是为了更好地学习音乐，激发学生对音乐的情趣。在音乐教学中教师必须把握一个“度”，这个“度”就是以音乐为本。教师不管采用哪个学科哪种方式引题，都要尽快地切入到音乐场面的教学上，在课堂上让音乐早一点响起，早一点亮出“音乐”的招牌。
2．合理使用多媒体，突出音乐听觉艺术，回归音乐教学的“音乐性” 多媒体技术的运用，在激发学生的学习兴趣、扩大音乐教学容量等方面确实有其独特的优势，但一定要记住音乐是听觉艺术，我们必须遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点。如果不顾及教学内容是否需要，单纯追求所谓课堂效果，为了电教而电教，为了多媒体而多媒体，岂不是本末倒置?那种制作花哨，只图表面热闹的课件，忽视了对音乐内涵的关注，不仅起不到促进学生积极地参与音乐实践的作用，而且会分散学生对音乐的注意力，禁锢学生的思维空间，不利于学生创造性思维的培养。教师成为多媒体的“操作员”，师生间和谐的人际关系被冰冷的“人机”关系所取代。多媒体对于音乐教学来说，就像一把双刃剑，如果运用得恰当，便能提高教学效益，反之，会影响和降低音乐教学质量。
3．紧紧抓住音乐要素，深化音乐审美，提升音乐教学的“音乐性” 音乐要素是音乐教学的灵魂，是音乐教学之根本，在各领域开展音乐教学都必须紧紧抓住音乐要素。如欣赏教学，我们要引导学生运用音乐要素去分析音乐作品，这才是深层次的欣赏。音乐欣赏为欣赏提供了最好的审美实践机会，使欣赏者感受音乐语言美的同时，还能够从音乐作品的题材、体裁、风格、格调中理解音乐的内容、形式、哲理的美。在教学中，应充分揭示音乐要素在音乐中的表现作用，让学生亲身感受音乐中最激动人心和极具表现力的部分，帮助学生逐步加强对各种音乐要素的敏感反应，即培养学生对音乐的感知能力，这也是音乐教学要义所在。
我们只有深刻理解音乐教育理念，保持清醒的头脑，并经常在实践中反思、探索、不断改进，才能真正把握好音乐课堂，音乐教学才不会失去音乐性，才会绽放更迷人的光彩!
