他失去双臂，却能在黑白琴键上弹奏动听的旋律。他叫刘伟，23岁，文静的脸庞上架着一副黑框眼镜。这些天，他成了网络红人，短短3天内视频点击率就多达20余万次。在《中国达人秀》中，刘伟用双脚弹奏了一曲《梦中的婚礼》，打动所有观众。人们亲切地称他“无臂钢琴王子”。
其实，在《中国达人秀》中，像刘伟这样的“另类”选手还有很多。也许正因为有了这些“充满温情的小人物”，《中国达人秀》有了一种特殊的聚焦力。从7月25日至8月8日，节目已播出海选前三期，最近一期成为上海地区收视率冠军。与此同时，大多数专家学者以及网友也对这档节目持认可与鼓励的态度。
小人物的大梦想
在昨天举行的《中国达人秀》研讨会上，该栏目总导演金磊说，自2005年“超女”使选秀节目达到顶峰之后，国内选秀风起云涌，到如今却步入了瓶颈期。“从根本上说，这些都是窄化的偶像选秀，很难走入再次繁荣。”
用中国传媒大学教授胡智锋的话说，《中国达人秀》的出现，生不逢时，却又生逢其时。说前者，是因为如今的选秀节目“秀得烦人了，太闹腾了！”说后者，是因为它做到了一条其他选秀节目所没能做到的，那就是把百姓故事与才艺比拼结合在一起。“讲述老百姓自己的故事”，这个曾经央视《东方时空》的宣传语，成了《中国达人秀》的核心内涵。
《中国达人秀》里的小人物，有着共同的时代背影——中国式梦想。比如，男版“苏珊大妈”朱晓明表现的是勇气，“孔雀哥”姜仁瑞代表着不离不弃，“无臂钢琴王子”刘伟则展现了坚韧与执着。在北京大学教授张颐武眼里，30年来中国人一直坚守着一个“中国梦”，那就是渴望获得尊重和认可，渴望活得精彩而有尊严，通过自己改变自己，通过个体的奋斗改变命运。“‘达人’的故事其实就是‘中国梦’的故事：对社会有抱怨很正常，但不要忘了要与消极赛跑，梦想要比抱怨跑得更快，更强有力，而这正是当今社会最需要倡导的一种积极、健康、向上的价值观。”
“没有标准”的标准
在国内选秀节目普遍靠噱头博取收视率、选手靠出位言论吸引眼球从而广遭诟病之时，《中国达人秀》显示出了独特之处，它不是一场光怪陆离的“秀”，而是用娱乐外表包装的百姓故事和百姓梦想。由此也衍生出《中国达人秀》的另一个特点，那就是没有清晰、明确的判定标准，既非“超女”和“快男”那样基本以“唱”作评，也不像《舞林大会》那样以“舞”说事。
“孔雀哥”姜仁瑞
“人们常说武无第二，文无第一，如果说其他选秀比赛是‘练武’，那么《中国达人秀》就是‘比文’，增加了人情之标准，用故事丰富表演，从表演拎出故事。”张颐武说。如其言，参与节目的选手有船娘、修车工、钟点工、拾荒者、仓库保管员，可谓五花八门。显然，在技艺评判的基础上，他们丰富的生活经历和人生故事，很难用量化的分值来衡量。
《中国达人秀》零门槛，无论你高矮胖瘦、老少中青，无论你唱歌跳舞、舞龙耍狮，只要你想展示自我、挑战自我，就能登上舞台，接受评委的考核。当然，高晓松、周立波、伊能静三位也不是让人不寒而栗的“毒舌评委”。于是观众看到了在7月25日第一期节目中，一位名叫姜仁瑞的老人，背着一个用孔雀羽毛制成的巨大装置上台，一边摆出孔雀舞的“舞姿”，一边控制身后的装置，展示出绚丽的“孔雀开屏”，着实有些滑稽。然而，当他说自己是一位自行车修理工，为了给中风瘫痪卧床的老伴带来快乐，用8个月时间捡废品并制作了这个装置，逗老伴开心时，在场的人无不动容??
“逼着人家感动”
伴随着赞扬与鼓励，《中国达人秀》也隐隐现出一丝缺陷，那就是对选手背景故事的凸显似乎有些用力过猛，以至于有矫情、做作之嫌。而这，也正是部分观众和网友对它的负面评价所在。
“我的人生只有两条路，要么赶紧死，要么精彩地活着！” “无臂钢琴王子”刘伟面对镜头时说的这句铿锵有力的话，在网上迅速传开，成为不少年轻人的座右铭。然而，这句话却让中国人民大学教授喻国明感到“惊心动魄”，难掩忧虑：“绝大部分人的生活都是平淡的，今天很精彩，谁能保证明天也一样精彩呢？这种意识真的让人捏把汗，而事实上大家却在为这句话喝彩！这从一个层面反映出文化鉴别力的缺位。”
还有人认为，《中国达人秀》存在着放大选手背景故事的倾向，比如刘伟躯体的残缺、姜仁瑞家境的贫寒等等。过度的放大、渲染，可能导致不真实、不真诚，是“逼着人家感动”，甚至是为满足人们的猎奇欲。相比之下，《英国达人》中的手机销售员保罗、47岁仍独身的苏珊大妈，或是《美国达人》中的“抓鸡农夫”凯文，都平凡得如同一颗沙粒，却借助非凡的歌唱才艺让梦想绽放。应该说，这种对人们心灵的冲击力，来得更加真实，更具人文关怀，也更能真正打动人心。
《中国达人秀》的英文China's got talent也可翻译为“天赋中国”。然而，过于渲染选手的个人境遇，让观众仅是出于一种对弱者的怜惜，而非欣赏与众不同的天赋，那么“天赋中国”岂不成了“感动中国”？如果真到那时，《中国达人秀》也必将与众多选秀节目一样流于庸俗了。(李红艳 杨帆)
《中国达人秀》：真正的平民选秀
同是唱歌，这个舞台上有不同年龄、不同年代的歌者，每个人几乎都是一个时代的缩影，所以舞台会很丰富。 最终的获胜者，是要能代表中国站上世界舞台的。
《中国达人秀》对传统的选秀舞台是个颠覆，它不再是年轻人的歌唱比赛，舞台上有4岁的孩子，也有84岁的老人；有唱歌跳舞的，也有装置达人；有用脚表演的钢琴师，也有大力士女子??东方卫视向《英国达人》的版权拥有者Frem antle M edia公司购买了版权，并遵循该节目的国际规则：没有任何门槛，不限任何才艺；节目只有10期，三位评委从头跟到尾；节目中评委可以按亮“X”灯叫停演出(三个“X”全部变红时选手必须停止表演)，两位评委说“Y es”，选手就能获得“Pass”。获奖者将得到比以往选秀节目更为丰盛的奖励：冠军将获得参加蔡依林全球巡演的机会，与Frem antle M edia签约成为艺人，并获得在拉斯维加斯演出一个季度的合约；如果冠军为歌唱类选手，还将获得索尼音乐提供的唱片合约。
《中国达人秀》现在上海的收视破20点，创造了上海本地的收视纪录。而它的全国收视突破3点，是今年内地收视最高的选秀节目。 “小人物大梦想”是《中国达人秀》的精神内核，被称为男版“苏珊大妈”的朱晓明就体现着这种精神，他因两分钟的表演一举成名。21岁的他身高1 .81米，体重260斤，当他站上舞台，他的大块头和奶声奶气的说话腔调反差之大让评委惊叹。然而，当他开口唱出玛丽亚·凯莉的名曲《H ero》时，高晓松、伊能静、周立波和现场观众都被震住了。Frem antleM edia非常看好朱晓明，认为“他是
典型的小人物，就是我们要在中国找的苏珊大妈”。这两分钟彻底改变了朱晓明的人生。他本来内敛而自卑，因为胖，常会被身边的人觉得怪。他爱唱歌，知道自己唱得不错，但从来都是没人时一个人关起门来唱，在父母面前都不愿意开腔。他是计算机专业的在校学生，从没想过有一天能用歌声来证明自己。表姐硬拉他参加《中国达人秀》，他挣扎了一段时间，想想舞台上都是自己这样的小人物，便有了想改变的冲动。其实朱晓明也曾想过参加《快乐男声》，但看到那些曾在酒吧或学校里唱歌的选手，他始终鼓不起足够的勇气。而《中国达人秀》的选手老幼不拘，有民工、拾荒者、残疾人??朱晓明觉得没了心理障碍。如今，受到许多人鼓励、有了“粉丝”的朱晓明表示，自己开朗了许多，也更有唱歌的欲望了。
《中国达人秀》的舞台上有技惊四座的选手，也有让人落泪的选手。“孔雀哥哥”和“鸭脖子”夫妇的技艺很粗糙，但他们的人生故事却让评委和现场观众齐声喊出“Y es”。“孔雀哥哥”姜仁瑞是名下岗工人，靠修车维持生计，老伴常年瘫痪在床，不能言语。为哄老伴开心，他制作了孔雀开屏的装置，舞台上他的朴实和对老伴的真情表白，令不少观众落下泪水。周彦峰、许娜夫妇靠卖鸭脖子为生，生活拮据，每日下午5点摆摊到次日凌晨3点。有天周彦峰收摊后，发现妻子躲在上海西藏路桥下悄悄唱歌，顿觉辛酸，所以在达人秀的舞台上，他愿意扮成猪表演号叫，只为给老婆争取一个上台“喊一声”的机会。
《中国达人秀》的故事性，是其总导演金磊很自豪的一点。在他看来，偶像选秀的选手生活阅历有限，100个人都是一个模子出来的，这也使得他们对音乐的理解可能比较单薄。同是唱歌，《中国达人秀》的舞台上，有不同年龄、不同年代的歌者，每个人几乎都是一个时代的缩影，所以舞台会很丰富。这个选秀的目标是寻找百姓中有惊人才艺的人，金磊的团队永远相信，这样的人一定是有故事的人。“你想，一个拿脚弹钢琴的人会没故事么？一个捡破烂的人唱着跳着，他会没故事么？这绝对不可能。”
但是，也有网友提出质疑：《中国达人秀》最终要选一个什么样的人出来？标准是什么？是才艺重要，还是有故事更重要？金磊这样回应：“以前我们以为选秀一定要有标准，一定要比唱歌、比跳舞。其实要标准，你就去(央视)青歌赛，去全国舞蹈大赛，这些都是行业技艺的比赛。选秀的核心，其实就是小人物大梦想，它是一个运动。”他表示，《中国达人秀》的目标是：最终的获胜者，是要能代表中国站上世界舞台的。
《非同凡响》：做高端艺人培训场
不进行海选，制作人在比赛中起核心作用。包小柏、莫凡、伍思凯三位资深音乐制作人，为自己找来的选手进行幕后包装、训练。 和《中国达人秀》平民到底的路子相反，《非同凡响》一上来就举起“精英”选秀的大旗。这是浙江卫视首次加入到选秀大战中，刚刚结束的一期比赛的收视为0.568，同时段排名全国第二，不算火爆。“精英选秀”能否在歌唱类选秀中杀出一条新路，还有待观望。 《非同凡响》的“精英”之处体现在：不进行海选，制作人在比赛中起核心作用。包小柏、莫凡、伍思凯三位资深音乐制作人，以其专业目光挑人直接上台比赛，他们为自己找来的选手进行包装、训练，选手成败体现制作人的专业水准。
包小柏的愿望是把歌唱类选秀带回“最纯朴的状态”，把制作人包装艺人和做音乐的过程呈现出来“最重要的是伯乐的眼光和回到辛苦的层面返璞归真。”包小柏认为自己以前当评委，只是完成电视台托付的工作，并不能影响节目大的方向；而作为制作人参与其中，则能还原节目选艺人的真正主旨。“只有制作单位把十足的权力交给制作人，才能去做这件事，否则一开始看错就完了。艺人要引领流行、有话题有实力，除了他的本质还需要创造。功夫不够时要训练他，把独特的东西发扬光大。会唱歌的人满天下都是，一张唱片根本收不回成本，音乐舞蹈都是简单易懂的才艺，如今包装艺人需要非常专业的背景。《非同凡响》花这么多钱，有不输于外国演唱会的团队，有几百个人在做这件事，希望能创造中国人自己的流行模式。这个节目不单是选秀，更是高端艺人的培训场所，在专业领域维持很高的技术。”
在《非同凡响》中，包小柏一反以往在选秀舞台上的冷面形象，甚至有点婆妈起来。再次站上选秀舞台的张含韵说，以往的选秀，评委就是远远地给点意见，比赛基本靠选手自己；而在《非同凡响》中，“他(包小柏)絮絮叨叨啊，给你领衣服、选衣服，这个不行那个不行，我觉得(他)有时候比女人还强，我都佩服他。细致到你无法想象，我从来没被制作人连衣服怎么穿都管过。”包小柏要做的，还有每天给张含韵打电话：督促她做运动；让她列歌单，他帮忙选择参赛曲目；和她沟通她声音的特质，甚至哪个字要大声哪个字要小声、情感投入多少，都手把手地教。包小柏对张含韵最狠的一次，是直接把她骂哭，而痛哭之后的张含韵终于打破了大家熟悉的小花瓶印象，唱歌终于学会投入，并开始不断有所突破。
当张含韵觉得一切都很顺利时，有一天，包小柏非常冷静地对她说：“张含韵，我觉得你还是放弃吧。”她当时完全呆掉，不明所以。包小柏说：“你还是在这傻乐，大家都有要来跟你拼了的劲，你却一点攻击性都没有。你没想跟人拼，你来这儿干嘛？这机会可以
给别人，不是给你这种没准备好的。你看其他选手没有一个胖的，女孩儿都是漂漂亮亮瘦瘦的。不然你不要干这个行业了，这个行业很残酷，你想得到比人家更多，你就要付出更多??”张含韵伤心欲绝，眼泪停都停不下来，不是因为接受不了批评，而是因为包小柏直接“看破我的侥幸心理，触发到我人性里最贪婪的一点。而我又是想要向上的，因为我还年轻”。之后的一个星期，张含韵一下子瘦了10斤，在舞台上开始有了质的变化。
参加《非同凡响》时，张含韵想得很清楚：“现在甭管是唱片还是比赛，可能大家都已经进入一个冰河期了，很多人已经爱看不看了。但他们(《非同反响》)还要投入这么多精力来做这件事，而且像包老师、伍思凯这些在圈内那么有地位的、名望那么高的制作人，他们都来了，我心想：那我不来才傻呢。”
当我们开始尝试新东西时，国外已有的选秀节目形式早已数不胜数。大家熟悉的歌唱类选秀《美国偶像》、分组歌唱选秀《The XFac-tor》、才艺展示节目《英国达人》、噱头不断的《与明星共舞》，都已有了内地翻版。
西方选秀节目对各类特定领域都有涉猎：选模特的《全美超模新秀大赛》、选服装设计师的《天桥骄子》、选厨师的《地狱厨房》、选保姆的、选新导演的、选金融才子的??这其中有些选秀的形式，内地也有模仿，但都没有做出大名堂，一是其内地版往往带有显著的山寨痕迹，制作粗糙；另一个重要原因，是国外选秀节目往往有极高的物质奖励，无论是国际公司的合约还是10万到百万美元不等的奖金，都增加了节目的吸引力。而内地此类节目的奖金往往缩水很多，对观众来说缺乏刺激。
以国外的同类节目为鉴，内地选秀可以走的路还有很多——— 说选秀已死，应该还为时过早。但要在内地电视内容管制和电视台拥有资源的双重限制下，找到平衡点，做出高收视的好选秀，恐怕对每家电视台来说，都会是个挑战。
