元曲欣赏常识
一、曲的特点
元曲，是继唐诗、宋词之后，在我国古代文学的历史发展过程中，出现的一种新的文学形式。它的出现，给百花争艳的中国文学园囿增添了一朵奇葩，带来
新的繁荣时期，出现了新的高峰。
清李调元在《雨村曲话》中，引《弦索辨讹》称: “三百篇后变而为诗，诗变而为词，词变而为曲。诗盛于唐，词盛于宋，曲盛于元之北。北曲不谐于南而始有南曲。”明王世贞《曲藻》则称: “曲者，词之变。”“词不快兆而后有北曲，北曲不谐南而后有南曲。”这些都说明曲与词有渊源关系。曲是由词演变而成的。事实也正是如此，曲的宫调、调名和体制，有不少来源于词。一些词调直接变成了曲调；曲的小令，源于寻常的词；曲的联套源于联章词；北曲的带过曲，
源于词的犯调等。
为什么词会变而为曲?这是由于时代和地域的关系。还是王世贞说的: “自金、元入主中国，所用胡乐，嘈杂凄紧。急缓之间，词不能按，乃更为新声以眉之。”到了南宋，尤其是到了元代，一种与燕乐不同的胡乐在北方兴起，并逐步代替燕乐。因而，为胡乐配词的曲，便逐渐代替了为燕乐配词的词。至于杂剧，则是我国戏曲艺术，在经过相当一段时间的形成和发展之后，用北曲谱写而成的。 元曲，包括无科白串连的清唱曲和有科白串连的戏曲两种。散曲，有三种体裁:一是小令，与词的小令基本相同，不过几乎全是单调的；二是套数，它是根据不同调的性质，如“黄钟”、 “南吕”、 “双调”等组织起来的；三是带过曲，是从套数里摘出来两支或三支连唱的曲调，如中吕调的【十二月带尧民歌】、双调的【雁儿落带清江引碧玉箫】，是间于小令、套数之间的体裁，跟双叠或三
叠的词调相似。
戏曲，即金元时期流行于我国北方的杂剧。它的构成，有动作、有说白、有歌唱。表示动作的术语叫做“科”，两人对话叫做“宾”，一人自说叫做“白”。整个剧本的重点是歌唱，每折戏都由主角一人(生或旦角)担任，一唱到底，其他
角色都有说无唱。戏中主角的唱词，就是各种曲调组成的散曲。
散曲的兴起，在元杂剧之先。小令与词调同源，套数源自宋金时期的说唱诸
宫调。后来，散曲与杂剧平行发展，杂剧的成就，远远超过了散曲。 刚一接触曲的人，往往会产生这样的疑问:曲和诗、词有什么区别?它的特点
是什么呢?
曲，包括散曲和戏曲。散曲和诗、词性质相近。戏曲中的套曲，大体同于散曲中的套数，它的曲词，也可以说就是剧诗。所以，如果能分辨散曲和诗、词的
区别，也就能够分辨曲和诗、词的区别了。
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下面，试从衬字、声韵、语言、题材四个方面谈一谈曲与词的区别，即曲的
特点。
(一)可以有衬字
曲中的小令或套曲，都属于一定的宫调。每支曲子都有一个曲调，也就是曲牌。每个曲牌的字数、句式、平仄、押韵，都有规定。因此，写曲要根据曲牌的规定填写，这同写词要根据词牌的规定填写一样。但是，曲和词有一个明显的区
别，就是词一般不能随意增加衬字，曲可以有衬字。比如:
【越调】天净沙 马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天
涯。
【越调】天净沙 严忠济
宁可少活十年，休得一日无权。大丈夫时乖命蹇，有朝一日天随人愿，
赛田文养客三千。
第一首没有衬字，第二首有三句加了衬字。这种情况，在词中是不会有的。 衬字大都用在句首，不用在句末。哪些句子可用衬字，没有一定。每句衬字多少，也不一定，衬一个字至十几个字甚至二十个字的都有。衬字还有比曲牌多至五倍以上的。一般说来，小令衬字少，套曲衬字多；南曲衬字少，北曲衬字多。在小令中，文字典雅的小令中衬字少，运用俗言俚语入曲的衬字多。通常是一句
中衬一个字、三个字。 (二)声韵比较密
曲韵和词韵不同。词韵比较宽，韵部相近的可以通用，又可以平、上、去三声通叶。而曲的韵脚、声调常是固定的。曲的韵字，有的该用上声的地方不能用去声；该用去声的地方，不能用上声。曲中北曲曲韵以元人周德清的《中原音韵》为依据，分为19个韵部，凡入声字都归入平、上、去三声字之中，这是和词韵不同的地方。曲的用韵比较密，有的曲子甚至句句叶韵。诗词是忌重韵的，曲不忌重韵，每首曲中，可以有两个以上相同的韵脚。小令一般不随便重韵；在一首
散曲套数中，各曲之间可以重韵。
(三)语言比较通俗
词与曲在语言方面各有不同的特色，曲的语言比较通俗、浅显、自然、接近口语，不避俗语方言，尤其是在衬字、衬句上。到明、清两代，传奇的曲文和一
部分散曲，偏重词藻的典雅华丽，已经失去了宋元曲文的语言本色。
(四)题材较为宽广
词、曲和其他文学作品一样，题材来源于社会生活，是作者对生活素材经过选择提炼加工的结果。由于词和曲是两种不同形式的文体，加之历史的和社会的原因等等，曲的题材和词的题材也各有不同特色。词比较窄，曲却十分宽。词所
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反映的社会生活面受到一定的局限，而曲却可以铺写广阔的社会生活，不受任何
限制。
二、南曲和北曲的区别
南曲和北曲是两种不同的曲调，所以又称南调北调。南曲是宋元时期南方散曲、戏曲所用各种曲调的统称；北曲是宋元时期北方散曲、戏曲所用各种曲调的
统称。南北曲各有不同的特色。
(一) 声调不同
南北曲在声调上的不同特色，就是南曲声调以婉转为主，北曲声调以遒劲为主。这是因为南曲为五音(也称五声)调，就是我国古代五声音阶的宫、商、角、徵、羽五个音阶。由于行腔迂缓，所以声调比较婉转。而北曲为七音(也称七声)调，就是我国古代七声音阶中的七个音级，如宫、商、角、变徵(徵的低半音)、徵、羽、变宫(宫的低半音)。由于多两个半音，又没有入声字，所以，发音较高；
再加上节奏较紧促，所以，声调比较遒劲。
(二)板眼、衬字有别
在唱曲时，常用鼓板按节拍，凡是强拍都击板，所以这拍为“板”；次强拍和弱拍用鼓签敲鼓或者用手指按拍，分别称为“中眼”、 “小眼”。在四拍子中前一弱拍称“头眼”，后一弱拍称“末眼”，总称“板眼”。北曲的板，可以根据需要增加，是活板。南曲除散板曲牌外，其余曲牌，每句板有定数，有定所，
某板在何字，不能随意增减移动，是死板。
(三)伴奏器乐不同
北曲的伴奏器乐以弦索为主，基本上是弹乐器，鼓板是依弦索所发出的旋律来按拍，在节拍上要求严格，鼓板只不过和它交相为用。南曲的伴奏器乐有鼓板，有箫管，基本上是吹乐器。箫管随腔伴调，在节拍上靠鼓板来点明。这是就它们
的主导部分而言，并不是绝对的。
三、散曲的种类
散曲只有曲子，没有宾白，没有科介，不用来在舞台上表演故事，只用来清唱，所以又叫清曲。散曲又可以分为小令和散套两种。小令还可以分为寻常小令、重头、带过曲、集曲四种。戏曲的曲子，是由散曲的套曲扩充而成的。因此，介
绍元曲的种类，只要介绍散曲就可以了。
小令
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小令的体制比较短小，一般以一支曲子(也就是一个曲牌)为独立单位，重头
和带过曲虽然是两支以上的曲子，但也不是成套的曲子，所以称小令。
(一)寻常小令
寻常小令，就是通常的小令，是指单支的曲子，大都一韵到底。它是小令中
最简单的形式，其体制相当于诗的一首，词的一阕。如: 【中吕】山坡羊·潼关怀古 张养浩
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌蹰，伤心秦汉经
行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。
1.小令的特点
小令很像一首单调的词，也有点像一首句式参差不齐的小诗。主要特点是: (1)用韵更密:几乎每句都要押韵，而且平、上、去三声可以互押(诗和词平
仄韵都不能通押)；
(2)平仄更严:诗词用字只限平仄，而小令仄声字还得区分上、去； (3)通首只有一段:而词则除少数令词外，还有双调、三叠、四叠；
(4)可以另加衬字:这是小令与诗词最显著的不同之处。
小令由于体制短小精悍，便于运用，所以在元代散曲中，无论数量还是质量
都占居主要地位，与唐诗、宋词并称，鼎足而三。
2.小令的曲牌
小令跟词一样，每首都有一个曲调(也叫曲牌)。《中原音韵》共收曲调315调；《太和正音谱》、《北词广正谱》所收曲调稍多；清代王弈清等人编定的《钦
定曲谱》，收曲调334调(南曲除外)。按宫调划分: 黄钟宫 二十四调 南吕宫 二十一调 正宫 二十五调 双调 一百调 大石调 二十一调 越调 三十五调 小石调 五调 商调 十六调 仙吕宫 四十一调 商角调 六调 中吕宫 三十二调 般涉调 八调
在这些曲调中，常用于小令的曲牌有:
正宫:塞鸿秋、醉太平、小梁州、六么遍、叨叨令、鹦鹉曲； 仙吕:寄生草、醉中天、一半儿、游四门、后庭花、青哥儿、四季花、锦橙
梅、太常引；
中吕:朝天子(谒金门)、红绣鞋、山坡羊、迎仙客、喜春来(阳春曲)、上小楼、满庭芳、乔捉蛇、鹘打兔、醉春风、快活三、尧民歌、摊破喜春来、卖花声
(升平乐)、齐天乐带过红衫儿；
南吕:四块玉、阅金经(金字经)、干荷叶、玉娇枝、骂玉郎带过感皇恩、采
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